• You've just added this product to the cart:

    Alexander Rukavishnikov

    Alexander Rukavishnikov

    Александр Иулианович Рукавишников (род. 2 октября 1950, Москва, РСФСР, СССР) — скульптор, народный художник Российской Федерации, действительный член Российской академии художеств, профессор. Мастер монументальных и станковых композиций, скульптурных портретов. В частности, в 1984 году Рукавишников был награжден Серебряной медалью Французской академии художеств за скульптурную композицию Джона Леннона. Эта книга освещает работу Рукавишникова в социальном контексте современной России и исследует его подход к ряду тем и техник.
    2 050 грн.
  • You've just added this product to the cart:

    Art Deco and Other Figures

    Art Deco and Other Figures

    Этот альбом теперь доступен в переработанном издании. Он содержит наиболее полный обзор фигур в стиле арт-деко из всех, когда-либо ранее опубликованных. Автор Брайан Кэтли - ведущий специалист в данной области. Между войнами возник современный стиль декоративной скульптуры, который полностью разрывал с романтическими школами конца девятнадцатого века и соответствовал яркому молодому обществу 1920-х годов. Использование бронзы и слоновой кости во многих из этих чувственных фигур никоим образом не умаляет того факта, что целый ряд из них имеют исключительно высокое качество. Добавьте к этому осязаемое чувство движения и ритма.
    2 300 грн.
  • You've just added this product to the cart:

    Art Deco Sculpture and Metalwares

    Art Deco Sculpture and Metalwares

    На переднем крае движения ар-деко были изделия из металла и скульптура, сделанные высококвалифицированными мастерами и художниками. Автор издания рассказывает о наиболее значительных художниках ар-деко, а также их предшественниках и современных коллегах. Альфред Эдвард знакомит читателя с такими именами и фирмами, как Хагенауэр, WMF, Баухауз, Фердинанд Прейсс, Чипарус, Бранкузи, Брандт и другими важными мастерами по металлу той эпохи.
    1 200 грн.
  • You've just added this product to the cart:

    Calder

    Calder

    Александр Колдер (1898 — 1976) — американский скульптор, который приобрёл всемирную известность замысловатыми фигурами из проволоки и так называемыми «мобилями» — кинетическими скульптурами, которые приводятся в движение электричеством или ветром.
    470 грн.
  • Chiparus. Master of Art Deco

    Деметер Чипарус (1886-1947) — румынский скульптор эпохи ар-деко, учился и работал в Париже. Чипарус начинал с небольших скульптур реалистического характера, первый показ которых состоялся в 1914 г. на Парижском салоне. Первые серии скульптур мастера, запущенные в производство, представляют собой изображения детей. С 1920-х гг. сложился зрелый стиль Чипаруса, отличавшийся высокой декоративностью и эффектностью. Отныне творчество мастера было посвящено преимущественно изображению танцовщиц и прекрасных женщин своего времени. Большая часть прав на реализацию скульптур Чипаруса была приобретена бронзолитейным заводом Edmond Etling et Cie, директором которого был Жюльен Дрейфус. Мастерские Les Neveux de J. Lehmann были вторым бронзолитейным заводом, постоянно сотрудничавшим с Чипарусом. В 1928 году он продемонстрировал скульптуру «Метальщицу копья», в 1928 году — танцовщицу «Та-Кео». В период нацистских гонений и второй мировой войны работы Чипаруса почти перестали приобретаться литейными мастерскими. Экономическая ситуация не благоприятствовала развитию декоративного искусства, материальное положение многих скульпторов ухудшилось. С начала 1940-х гг. Чипарус не продал почти ни одной своей модели, но продолжал работать для себя, выполняя анималистические скульптуры в манере ар-деко. В 1942 году на Парижском салоне были выставлены его скульптуры «Полярный медведь» и «Американский бизон» из гипса, а в 1943 году им были показаны скульптуры полярного медведя из мрамора и пеликана из гипса. Мастер умер в 1947 году. Скульптуры Чипаруса являются классическим проявлением стиля Art Deco в декоративной скульптуре из бронзы и слоновой кости. Традиционно выделяется три фактора воздействия на творчество мастера: «Русский балет Дягилева», искусство Египта и в меньшей степени авангардное искусство. Некоторые скульптуры Чипаруса были напрямую вдохновлены танцовщиками русской труппы — так, например, лица фигур скульптурной группы «Персидский танец» имеют портретные черты Вацлава Нижинского и Иды Рубинштейн, а костюм скульптуры «Морская звезда» в точности повторяет эскиз костюма Золотой Рыбки Л. Анненского для балета «Подводное царство» на музыку Римского-Корсакова. Скульптор мог испытывать влияние русского театра и опосредованно, через адаптированные для широкой французской публики представления французских мюзик-холлов. Нередко Чипарус создавал свои скульптуры по фотографиям парижских танцовщиц — так, фигура «Танцовщица с обручем» является почти точным повторением известной в то время фотографии из альбома «Парижский мюзик-холл». Искусство Древнего Египта и Востока вошло в парижскую моду после открытия могилы Тутанхамона в 1922 году и также отразилось в творчестве Чипаруса. Существует ряд скульптур с изображением египетской царицы Клеопатры, а также «Египетские танцовщицы» в творчестве Дмитрия Чипаруса и Клер Колине. Работы Чипаруса являются абсолютным отражением своего времени, воплощением духа 1920—1930-х гг. Опираясь на старейшую парижскую традицию высококачественного декоративного искусства, они совместили в себе элегантность и роскошь, воплотили сущность своего времени. Художественный интерес к работам Чипаруса появился в 1970-е годы, а с 1990-х гг. он постоянно возрастает. Скульптор подписывал почти все свои работы DH Chiparus, которую он гравировал на каменной базе своей скульптуры.
    3 400 грн.
  • You've just added this product to the cart:

    Contemporary Outdoor Sculpture

    Contemporary Outdoor Sculpture

    Contemporary Outdoor Sculpture - богато иллюстрированный сборник, который рассматривает особую область современной наружной скульптуры. В нём представлен наглядный, впечатляющий обзор работ выдающихся скульпторов со всего мира.
    810 грн.
  • You've just added this product to the cart:

    Duchamp

    Duchamp

    Марсель Дюшан (1887 — 1968) — французский и американский художник, шахматист, теоретик искусства, стоявший у истоков дадаизма и сюрреализма. Творческое наследие относительно невелико, однако благодаря оригинальности своих идей Дюшан считается одной из самых влиятельных фигур в искусстве XX века. Его творчество оказало влияние на формирование таких направлений в искусстве второй половины XX века, как поп-артминимализмконцептуальное искусство, и др.
    470 грн.
  • You've just added this product to the cart:

    Fantasy Worlds

    Fantasy Worlds

    Трудно описать сказочный мир словами. Невероятный, поэтичный, фантастический, захватывающий ... это всего лишь несколько терминов, но они не соответствуют тому, что читатель увидит в этом альбоме.  В издании Fantasy Worlds мы встречаемся с работами людей, которые начали формировать свою среду в определенный момент жизни, и большинство из них без какого-либо художественного образования создали свой собственный сугубо личный мир, изолированный их внешней реальности. Раковины, керамика, битое стекло, камни, металлолом, дерево, выброшенные и найденные предметы использовались для создания домов, парков, садов, гротов, церквей, мозаик, рельефов, инсталляций и скульптур, которые очаровывают и удивляют.
    780 грн.
  • You've just added this product to the cart:

    Fantasy Worlds

    Fantasy Worlds

    Трудно описать сказочный мир словами. Невероятный, поэтичный, фантастический, захватывающий ... это всего лишь несколько терминов, но они не соответствуют тому, что читатель увидит в этом альбоме.  В издании Fantasy Worlds мы встречаемся с работами людей, которые начали формировать свою среду в определенный момент жизни, и большинство из них без какого-либо художественного образования создали свой собственный сугубо личный мир, изолированный их внешней реальности. Раковины, керамика, битое стекло, камни, металлолом, дерево, выброшенные и найденные предметы использовались для создания домов, парков, садов, гротов, церквей, мозаик, рельефов, инсталляций и скульптур, которые очаровывают и удивляют.
    550 грн.
  • You've just added this product to the cart:

    Ferdinand Preiss. Art Deco Sculptor. The Fire and the Flame

    Ferdinand Preiss. Art Deco Sculptor. The Fire and the Flame

    Иоганн Филипп Фердинанд Прейсс (1882-1943) был самым плодовитым скульптором периода арт-деко в Германии; он объединил слоновую кость, бронзу, оникс и мрамор, чтобы создать самые ослепительные скульптурные произведения своего времени. Прейсс начал учёбу у своего дяди, мастера резьбы по слоновой кости, в возрасте шестнадцати лет после смерти своих родителей. Он стал самым известным скульптором в стиле арт-деко в Германии и, действительно, одним из самых выдающихся во всей Европе в нацистский период. Эта книга целиком посвящена развитию резьбы по слоновой кости в Эрбахе, Германия, жизни и работе одного из самых талантливых и поразительных скульпторов. В книге исследуется то время: политический климат, который Прейсс и другие деятели искусства были вынуждены терпеть, его трудности, ограничения и влияние на их работу. Обширные исследования нацистских архивов, интервью с членами семьи, недавно найденные документы и самая полная коллекция роскошных цветных иллюстраций действительно дают возможность выявить необычайные таланты этого художника.
    1 850 грн.
  • You've just added this product to the cart:

    From Fire to Form. Sculpture from the Modern Blacksmith and Metalsmith

    From Fire to Form. Sculpture from the Modern Blacksmith and Metalsmith

    В издании From Fire to Form. Sculpture from the Modern Blacksmith and Metalsmith содержатся сотни красивых цветных фотографий, демонстрирующих произведения искусства, созданные ведущими кузнецами и литейщиками. Здесь представлены прекрасные скульптуры, созданные как широко известными, так и новыми художниками, для частных домов, общественных парков и других открытых площадок: декоративные вазы, чаши и контейнеры, а также ворота, перила, мебель и освещение. В альбоме демонстрируются работы, выполненные как в традиционной, так и революционной технике, но всегда обязательно на высоком художественном уровне. Этот альбом вдохновит художников, коллекционеров, владельцев художественных галерей, кураторов музеев и всех, кто страстно увлечен искусством изделий из металла, которые откроют для себя великолепные скульптуры современных кузнецов и литейщиков.
    1 550 грн.
  • You've just added this product to the cart:

    Ironwork Today 2. Inside & Out

    Ironwork Today 2. Inside & Out

    В издании Ironwork Today 2. Inside & Out представлены сотни красивых цветных фотографий, демонстрирующие разнообразные и впечатляющие работы с железом современных художников-кузнецов. Здесь можно увидеть различные стили, от современного до викторианского, в оригинальных работах для дома, офиса и общественных мест: скульптуру, ворота, перила, мебель, осветительные приборы и подсвечники, двери, замки и многое другое. Этот альбом станет ценным справочником и вдохновением для домовладельцев, дизайнеров, художников и кузнецов.
    1 550 грн.
  • Japonisme. Cultural Crossings Between Japan and the West

    Сформулированный французским искусствоведом в 1876 году термин Japonisme использовался для описания увлечения японскими вещами. Ван Гог копировал гравюры укиё-э, а гончары в стиле модерн представили плавные, органические темы, впервые увиденные в японской керамике. Этот альбом представляет собой обширный обзор необычайной любви Запада к Японии, начиная с первых контактов в XVI веке и заканчивая артистическим безумием, охватившим Европу и Америку во второй половине XIX века. Лайонел Ламбурн впервые раскрывает противоток влияния Запада на Японию. Рассматриваются не только изобразительное и декоративно-прикладное искусство, но и предметы интерьера, костюмы и модные аксессуары, литература и театр, путешествия, сады и растения.
    1 300 грн.
  • You've just added this product to the cart:

    Landscape Space 6. Sculpture

    Landscape Space 6. Sculpture

    Серия Landscape Space южнокорейского издательства Archiworld  посвящена актуальным современным ландшафтам. В шестой выпуск вошёл ландшафтный дизайн с использованием наружной скульптуры.
    680 грн.
  • You've just added this product to the cart:

    Living Sculpture

    Living Sculpture

    В последние годы динамичное новое поколение художников и садоводов полностью пересмотрело садовую скульптуру, ставя растения в центр внимания, а не оставляя их обычным фоном. Издание Living Sculpture объединяет вместе лучшие примеры живых скульптур со всего мира, используя превосходную цветную фотографию объектов в их естественной обстановке.
    900 грн.
  • You've just added this product to the cart:

    Louise Bourgeois. The Secret of the Cells

    Louise Bourgeois. The Secret of the Cells

    С 1930-х годов Луиза Буржуа (1911-2010) работала с разными материалами, начиная с резины, дерева, ткани, металла и заканчивая стеклом, бумагой, цементом и мрамором, с помощью которых она рассказывала истории своей собственной жизни и жизни других. Творчество Буржуа часто называют энциклопедией современного искусства, так как в нём нашли своё отражение все основные направления искусства XX века — кубизм, футуризмсюрреализмконструктивизм и абстракционизм. Её работы — абстрактные и фигуративные, реалистичные и фантасмагоричные, сделаны в различных манерах и стилистически разнообразны. В этой богато иллюстрированной книге, кроме прочего, представлен полный цикл инсталляций Клетки 1990-х годов. Одной из целей художницы было создание самодостаточного энвайронмента, независимого от музейной среды, в который можно войти. Эти конструкции представляют собой своеобразную изоляцию прошлого опыта. Название работы Dangerous Passageway (Опасный проход) говорит само за себя. Длинный проход, похожий на тюремный, идет вдоль камер с образами прошлого и устройствами для пыток. В Cell (Choisy) (1990—1993) клетка содержит мраморную скульптуру дома, размещенного под большой гильотиной, напоминая сцену из ночного кошмара. В 1999 году художница получила Золотого льва на 48-й Венецианской биеннале.
    520 грн.